कला समीक्षा: ‘इंडियन टेक्सटाइल्स: 1,000 इयर्स ऑफ़ आर्ट एंड डिज़ाइन’ टेक्सटाइल म्यूज़ियम में

“माता हरि,” जिसका अर्थ मलय में “दिन की आंख” है, इंडोनेशियाई खरीदारों के लिए भारत में तैयार किए गए समान डिजाइन के कई औपचारिक कपड़ों में से एक है। (प्रतिष्ठित प्रथम विश्व युद्ध के जासूस जिन्हें माता हरि के नाम से जाना जाता है, एक डच महिला थीं, जिन्होंने इंडोनेशिया में रहने के बाद नाम लिया था।) यहां प्रदर्शित कृति में एक लाल सूरज को स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है, जिसकी किरणें न्यूनतम के क्षेत्र में स्पाइक्स की एक श्रृंखला के रूप में पढ़ी जाती हैं। , व्यापक दूरी के फूल। बैनर उस स्थान पर लटका हुआ है जहां दो मंजिला में संग्रहालय की दूसरी मंजिल अपने तीसरे स्थान पर खुलती है, एक ऐसा स्थान जो लाल वृत्त को आकाशीय पिंड की तरह चढ़ता हुआ दिखाई देता है।

कपड़ा प्रदर्शनी में कई टुकड़ों में से है जो दुनिया के प्रमुख निजी कपड़ा संग्रहकर्ताओं में से एक, लंदन के करुण ठाकर से ऋण पर हैं। ठाकर का योगदान भारतीय उपमहाद्वीप (जो अब पाकिस्तान है) पर बने कपड़ों और सजावटी वस्त्रों के 150 से अधिक उदाहरणों की इस प्रदर्शनी में संग्रहालय की अपनी होल्डिंग्स से वस्तुओं का पूरक है, जो आठवीं शताब्दी से लेकर हाल ही में 20 वीं शताब्दी तक है।

कालानुक्रमिक रूप से या क्षेत्रीय मूल के अनुसार वस्त्रों को प्रदर्शित करने के बजाय, क्यूरेटर ने उन्हें तीन प्रकार के डिजाइनों से विभाजित किया है: अमूर्त, पुष्प और आलंकारिक। प्रदर्शनी टेक्स्ट नोट्स के रूप में पहला, बुनाई में “अंतर्निहित” है, लेकिन प्रक्रिया द्वारा उत्पादित ज्यामितीय पैटर्न को सौंदर्य उद्देश्यों के लिए जोर दिया जा सकता है। पुष्प सबसे सार्वभौमिक हैं, और यूरोप और एशिया के अन्य हिस्सों में अनुकरण और अनुकूलित किए गए थे। आलंकारिक डिजाइन सबसे विशिष्ट भारतीय दिखाई देते हैं, क्योंकि वे अक्सर धार्मिक इमेजरी पेश करते हैं।

हालांकि, इस श्रेणी से भी पता चलता है कि उद्यमी भारतीय बुनकर विदेशी प्राथमिकताओं को पूरा करने के इच्छुक थे। विस्तृत धार्मिक डिजाइनों में एक शामिल है जो राम के राज्याभिषेक को दर्शाता है, एक प्रमुख हिंदू देवता, और 40 से अधिक-एपिसोड कथात्मक टुकड़ा जो हाथी के सिर वाले हिंदू देवता गणेश से शुरू होता है। आस-पास एक फांसी है जो बाद के जीवन की जैन अवधारणा को दर्शाती है और एक सचित्र कपड़ा शायद 11 वीं शताब्दी के मुस्लिम योद्धा-संत के मंदिर में भेंट के रूप में है। लेकिन पुर्तगाली शासित गोवा में एक ईसाई चर्च के लिए 18वीं सदी का एक कवर या हैगिंग भी है, जो सितारों और स्वर्गदूतों द्वारा बनाए गए मैरी और बेबी जीसस को चित्रित करता है।

शैलीगत और विषयगत धाराएँ केवल भारत से बाहर की ओर नहीं बहती थीं। 18वीं सदी की दीवार पर लटकी हुई दीवार या बेडकवर जो एक हिरण पर बाघ के हमले को दर्शाती है, फ़ारसी कला के प्रभाव को दर्शाती है, जिसे भारत में लाया गया था जब मुगलों ने 16वीं शताब्दी में देश के अधिकांश हिस्से पर विजय प्राप्त की थी। मुगल रूपांकनों को भारतीय शैली के साथ मिलाया गया, जिसे चिंट्ज़ के रूप में जाना जाता है, जो हिंदी शब्द “चिमट” का एक भ्रष्टाचार है, जिसका अर्थ है चित्तीदार या धब्बेदार। शैली और शब्द यूरोप में आम हो गए, और ब्रिटेन में कम-गुणवत्ता वाले नॉकऑफ़ को अंततः “चिंता” कहा गया।

कुछ वस्त्रों में काले और हरे रंग के साथ-साथ सामयिक ब्लूज़ भी होते हैं, लेकिन ज्यादातर भूरे और लाल रंग के होते हैं। “माता हरि” का प्रमुख रंग, जो पूरे शो की अध्यक्षता करता प्रतीत होता है, दर्जनों अन्य टुकड़ों में गूँजता है, बस धारीदार शॉल और हेडस्कार्फ़ की एक सरणी से लेकर आश्चर्यजनक रूप से विस्तृत हैंगिंग तक, जो एक भक्त को दिखाता है जो कलियों को उठा रहा है, शायद एक के लिए मंदिर प्रसाद. हालाँकि, अपनी मूल चमक से फीके पड़ गए, सभी में सूर्य और पृथ्वी के मूल रंग शामिल हैं।

भारतीय वस्त्र: कला और डिजाइन के 1,000 वर्ष

जॉर्ज वाशिंगटन विश्वविद्यालय संग्रहालय और वस्त्र संग्रहालय, 702 21 वीं सेंट। एन.डब्ल्यू. 202-994-5200। संग्रहालय.gwu.edu.

दाखिला: $8 ने दान का सुझाव दिया।